阿玛迪乌斯

道理只有几句，或者根本不是语言。而演绎它的是所有人。

于寂处生，终归于寂。平凡与惊奇都是在演绎。

我们怀揣道理，看别人的演绎，会窃笑。

有个人却在窃笑所有人。

久居卡村，忽然来到伦敦，有种进城的感觉。抓紧一白天的时间去了big ben, 市政厅，设计博物馆，伦敦桥，CBD，泰特美术馆，回来的车上近乎喘不上来气。印象最深要算CBD，有种到了解放碑的感觉。虽说城市空间形态差别不大，但空间氛围明显能感觉到老绅士与新贵族的不同。伦敦的气度在于能让罗杰斯的工厂和福斯特的宇宙飞船遥相伫立在全英最金贵的土地上。同为怪物，罗杰斯对城市空间的贡献却大大超过了福斯特，甚至可以算上是一个良性一个恶性。泰特美术馆并没给人惊喜，毕竟名声太响了，算是名副其实吧。特别是向兄的名言 “人没有精力一天逛两个艺术馆”不幸验证在我身上。在泰特美术馆最希望的是有个沙发让我坐下来休息一下。在看米罗，梵高，莫奈，毕加索的时候上下眼皮不断打架，这样参观美术馆想来也是暴殄天物了。以后有机会好好补齐吧。

头一次听这首歌，就让身在异乡的我留下感动的泪水，从未有过。讲朋友的歌这么多，唯一让我共鸣的就是它。

朋友　我当你一秒朋友　朋友　我当你一世朋友
奇怪　过去再不堪回首　怀缅　时时其实还有
朋友　你试过将我营救　朋友　你试过把我批斗
无法　再与你交心联手　不竟难得有过最佳损友
从前共你　促膝把酒傾通宵都不夠　我有痛快过你有没有
很多東西今生只可给你　保守至到永久　别人如何明白透
实实在在踏入过我宇宙　即使相处到　有个裂口
命运决定了　以后再没法聚头　但说过去　卻那样厚
问我有没有　确实也没有　一直躲避的借口　非甚么大仇
为何旧知己　在最后　变不到老友
不知你是我敌友　已没法望透　被推着走　跟着生活流
来年陌生的　是昨日　最亲的某某
生死之交当天不知罕有　到你变节了　至觉未夠
多想一天彼此都不追究　相邀再次喝酒　待葡萄成熟透
但是命运入面每个邂逅　一起走到了　某个路口
是敌与是友　各自也没有自由　位置变了　各有隊友
早知解散后　各自有　际遇作导遊
奇就奇在接受了　各自有路走
卻没人像你让我　眼泪背着流
严重似情侣　讲分手
有没有　确实也没有　一直躲避的借口　非甚么大仇
为何旧知己　在最后　变不到老友
不知你又有没有　掛念这旧友　或者自己　早就想动头
来年陌生的　是昨日　最亲的某某
总好于那日我没有　没有　遇过某某

想起，从前在宿舍里嘘寒问暖，互相开涮。廉哥讲他和女友关于杰伦专辑的故事，小李要考研，大家劝他读研时候解决下个人问题，BOSS永远有打不完的电话。小李和廉哥最喜欢用丁字尺和扫把打架，我在一边看热闹偷着笑。每晚小李睡得最晚，早上起的最早，廉哥的头发永远是柔顺飘逸，英俊异常……半夜卧谈，东家长西家短，等聊到关于女生便已渐渐入睡。一起到宿舍楼下吃牛肉米线，十二月的天气穿着棉拖鞋，瑟瑟发抖。吃了饭，小李喜欢在他安逸的藤椅上小憩，我挺着困意上网，廉哥早就爬到床上安睡。晚上他们几个人在打魔兽，我惬意的自己录着歌，还记得录《如果爱》时候把廉哥吼小李的声音录到前奏里。临近交图的时候，你帮我弄弄PS,我帮你画画透视。整个通宵放着劲歌度过。清晨背着图筒，叼着牛奶，一起走在奔向建筑馆的小路上。当年在川西一起向活佛请的字，不知你们还留着没有。

你问我能记得我们的什么？我只能想起这些点滴片段。还记得小李走的当天，本想送他到火车站，无奈车已经容不下我，彼此无奈的望着对方消失在自己视线外。走在回来的路上，自己默默的哭了，不敢让别人看到。那个时侯才发现过了五年之后，自己竟然越发的感性和脆弱了。也没料到命运给我们开这个玩笑时竟然如此的突然和决绝。也许明天我们要代表不同的利益走上竞争的战场，在那一天希望我们还能记得离别那天的泪水。但愿某天我们不要被生活随波逐流的冲刷成素昧平生的路人，能一起聊聊天，喝喝茶，已是幸事。

但愿50年后，我们能是老友。

中国人吃米已经有至少12000年的历史了，就在西方人还像人猿泰山一样做丛林野猴的时候，我们的祖先已经开始恬然自得的喝起米粥了。这可能就是为什么中国人的消化系统甚至整个身体素质不如西方人的原因——我们的进化时间太长了，身体里野蛮的和兽性的基因越来越少，对食物的烹饪要求也越来越高。最后导致西方人吃的很好的东西，换成我们就要上吐下泻。

前一阵的牛奶门事件其实是一个契机，让我们回头看看西方人的饮食结构。牛奶本是19世纪中叶才传入中国的，在当时甚至被看做宣扬“新健康观念”的载体。算来也才100多年的时间，何况还是在五谷的时代顺延了一万多年后贸然闯入的小伙计。我的意思并非牛奶不好，而是在牛奶门之后，大可不必惴惴不安。古人有云：世间第一补人之物乃粥也。这是因为粥是在相对温度较低、时间较长的情况下熬出来的，有利于减少对蛋白质、脂肪的分解破坏，减少一些维生素的流失，并使一些矿物质能够逸出溶于汤中，所以很具营养价值。尤其是这种细软的食物容易被机体消化吸收，特别对于我们进化程度高的人种，是非常合适的。

撇开牛奶不谈，西方与东方的饮食习惯之间存在的不是差别，而是差距。特别在这半个月感觉十分之明显——老外胖人真是太多了。不论是胖的个数还是胖的程度都是国内任何一个城市无法比拟的。这就是农耕民族和游牧民族之间的差距——特别是当农耕民族仍旧农耕而这些游牧民族不再游牧之后，就越发明显了。行为习惯容易改变，但是饮食习惯积重难返。西方的饮食强调高蛋白高脂肪的结构，因而普遍的感觉老外十分抗冻，但副产品也显而易见了。至于中国人的饮食结构，黄帝内经里讲：“五谷为养，五果为助，五畜为益，五菜为充。”其实很明白了，真正食物的根本还是五谷，因而粥就是非常好的主食，并且也经受住了上万年的饮食进化考验，可谓是“食中精品”了。喝了几千年粥的中国人，从没有得过黑死病一样的大疫，虽不如西方人身体强悍，却也健健康康中庸和谐的活到了今天，以后再听到西方有什么健康学营养学的新发现，我们大可狗屁置之。

从牛奶扯了很远，总之它并非毒药，但绝非不可替代。特别对于中国人。

每天一斤粥，强壮中国人。

                                                                 很好很强大

                                                   这个很次要……虽说味道不错

                                             干粮还是很必要，不得已换成了面包

    这一天终究还是来了，一个人通过检票口的一霎那，回头看看爸爸妈妈和妹妹，逆光的缘故，竟然什么也看不清。仍然挥了一挥手，走下了自动扶梯。一辈子头一次觉得有点两脚发虚，下意识看看机票，才知道是要飞到伦敦。坐上机场轻轨，已经有多一半老外了，听到两个中国人窃窃私语，忽然觉得还蛮亲切。车停稳了，终于还是大步流星的走下列车，随着大队人流接收重重安检，候机待发。准备进仓的路上，一个混血的外国孩子忽然大声哭起来，赖着不愿走，中国妈妈抱起他耐心的安抚，“我们去找爸爸啦……”

    安坐在座位上，看着窗外空荡荡的风景，心里不安大过兴奋。还是慷慨激昂的给妈妈小姨和婷婷发去信息，被叮嘱的也只有一个——安全第一。飞机飞了，对于坐35个小时火车已是家常便饭的人来说，10个小时的航程真是一眨眼，何况飞机跟着太阳走，让人有了时间停滞的幻觉。大屏幕放着电影，我睡睡看看，又吃了两顿恶烂无比的专供餐后，灰机抵达了西斯罗机场。

    没时间看景色，我拎着两个奇重无比的随身行李来到入境办理处，发现同时到达的还有一大群黑人朋友，加上办事员多是印度人，整个大厅弥漫着一股“异国风情”，类似东非某地。整个入境办理异常顺利，40分钟左右就已经取好托运行李。本以为往卡迪夫的中转能轻松完成，却因为一个莫名其妙的问题耽误了1个多小时。

        (这是我等车时的照片，图上201次就是我乘坐的大巴，此时浑然不知，还在有闲心的拍照）

    原因不必赘述，工作人员的错误信息和自己的疏忽都存在，结果是眼看着一辆去卡迪夫的车缓缓驶走，自己浑然不知。失落又犯饿，只好到临近超市买饼干充饥。头一次用信用卡（国内没用过），在小票上签了大名，收银员见了大叫：“Wow, it's so cool!"之后秀给众人，作为用信用卡的第一个签名，这个经历蛮值得纪念。

    在大巴上昏睡3小时之后，我终于抵达了卡迪夫市。接触的第一个人——的哥，人很好，大半夜陪着我在宿舍门口等保安，看我安全进去才放心离去。让初到异乡的我颇感温暖。到了宿舍继续昏睡，来不及回忆这 “最长的一天”。

明天要离开了，这时候想起了第一次去重庆的情景，第一次坐了35个小时的火车，第一次见到了长在峭壁上的房子，第一次碰到绝大多数人在讲一种自己没听过的语言，第一次遇见了一大群足可以组成中国版图的同学，第一次在学校的食堂吃早餐（咸菜馒头粥），第一次离开家过八月节，大巴车上播放着《但愿人长久》……

类似事情马上又要发生了，只是这些条件都有了些许的变化，人也有了些长进。想想这些年的经历，这一趟旅程倒似乎蛮轻松的。心里虔诚的祈福所有的朋友们，健康平安。 

爱上了　看见你　如何不懂谦卑
去讲心中理想　不会俗气
犹如看得见晨曦　才能欢天喜地    
抱着你　我每次　回来多少惊喜
也许一生太短　陪着你
情感有若行李　仍然沉重待我整理

天气不似如期　但要走　总要飞
道别不可再等你　不管有没有机
给我体贴入微　但你手　如明日便要远离
愿你可以　留下共我曾愉快的忆记
当世事再没完美　可远在岁月如歌中找你

再见了　背向你　回头多少伤悲
也许不必再讲　所有道理
何时放松我自己　才能花天酒地
抱着你　我说过　如何一起高飞
这天只想带走　还是你
如重温往日邮寄　但会否疲倦了嬉戏

天气不似如期　但要走　总要飞
道别不可再等你　不管有没有机
给我体贴入微　但你手　如明日便要远离
愿你可以　留下共我曾愉快的忆记
当世事再没完美　可远在岁月如歌中找你

                         --陈奕迅《岁月如歌》

在重庆的第二个冬天似乎发现了很多以前没发生过的情景：譬如在同心苑餐馆一个人闷头吃香辣肘子，在潮冷的冬天里满头大汗，还不断呼着白气，这个是第一个冬天所没发生过的，因为那时不敢吃辣；又譬如凌晨4点多边割建筑模型边吃泡面，吃的人直打盹，以至于脸常常和盛面的碗的距离忽近忽远，又不敢睡过去，努力将双眼对焦，因为要看清楚下一刻手中模型刀的准确位置，不致误伤自己，这类事情是一年前没经历过的；还有就是冬日的清晨闲坐在建筑馆楼下小卖部，一口面包一口牛奶的品尝着早餐，眼看着门外不着边际的浓雾悄然散去，这似乎是我两年来第一次见到重庆冬日的清晨（原因自不必赘述）。这里面隐含着两个关键词，一个当然是吃，另一个就是设计。这三个情景如果时间排序应该是2-3-1，2-是在设计完成前的最后一个黑夜，3-是等待评图的第一缕曙光，1-自然就是设计完成后的没心没肺了。第二个冬天，我们开始画水彩，又一次我把水彩纸用反了，纸面不吸水，我急了，在画上乱甩几笔，范红军老师评点“有点艺术家气质”，心里暗爽。

第二个冬天有个让我很难忘的事情，冬夜里排了5个小时的队买回家的火车票，结果因为有几个加塞的学生而落了空。对于买票还无甚经验的我来说，那晚就觉得第二个冬天只能站着回家了，心里懊丧之极。还好家栋、傻强陪我又去了一趟，幸运的买到回家的车票，那一天下午久违的晴天，回来在中门吃了我到重庆以来第一顿串串，感觉好美味好温暖。

第二个冬天有件事我一直耿耿于怀：在幼儿园设计评图过后的第二天晚上，我到教室，发现自己熬夜做的模型竟然被某种钝器毁坏，又进而发现教室很多模型都惨遭屠戮，当时嘴里咒骂着，一定要让肇事者品尝苦果！谁知道，阴差阳错，这个“破坏之王”日后却成了我的铁哥们，真便宜了他……

    当03年刚刚步入大学校门时，我开始接触了流行音乐；认识流行音乐的开始，就是伴随着当年最火的一首《十年》。这些年听了不少歌也了解了不少歌手，但《十年》在我脑海里始终占着无法代替的位置，唱他的歌手可能不一定是华语乐坛最闪亮的明星，但无疑注定是让我最为敬重的一位。他的歌声和态度是我认为当代歌手绝无仅有的--一种批判的歌声。

      《每天爱你多一些》、《吻别》、《情已逝》、《爱是永恒》……走过歌神的时代，我们已经听过太多情深意浓、哀婉凄切，我们也曾在他带来的世界里欢笑、恸哭，而陈奕迅给我们带来的是一个旁观者的歌声；他不是爱情和生活的抒情者，他只是一个叙述者和批判者。《十年》、《低等动物》、《夕阳无限好》、《爱情转移》、《阿怪》……这些歌声的背后，是一个冷静的人对欢笑和恸哭的根源的思考。 “不要想的那么抽象，爱情不过是这样；给欲望找个对象，本质上都是一样”、“短暂的总是浪漫，漫长换来不满；烧完美好青春换一个老伴”、“谁记得海誓山盟，只记得你送我一条皱纹”。我们不得不佩服填词人的感悟，但更应该看到一个歌手能在这样浮躁的世界这样浮躁的娱乐圈保持独立的价值取向与思考是如何的难得。不必说他声音的价值比起那些漫山遍野的口水歌曲强上多少，就连曾经比他流行的多的声音也是无法望其项背的。

      我热爱生活、赞美爱情，但我更钦佩有勇气戳开它们华丽外衣的人。

      对面教室一群叽叽喳喳的大二小朋友让我想起了2004年我们的大二。还记得下火车一路上听着周杰伦的《七里香》走进了学校，觉得整个校园弥漫着一股初秋的单纯的香气。那时还全没料到接下来的时间会经历多少奇奇怪怪的事情，遇到多少各色各样的人。

      开始做真正意义的建筑设计了，很兴奋，买了一个速写本做纪念。夏晖是带我的第一个老师，和蔼可亲，对美的感触及其细腻，手上功夫也好生了得，这些都对我之后的学习产生了深远的影响。在年级上又结识了李俊、卢峰这样偶像派和实力派的良师益友，的确让自己的视野开阔了很多。接下来的一件事就让我的好心情泡汤了——寝室上铺的兄弟由于酗酒过量，在床上直接把我的桌子当成了废物池，清晨醒时一股异样的气味幽然飘来，我的本本包包全浸没在……（还是省略点为妙）也算是2004年的一件奇事了。大二的美术课在下午两点半到四点半，下课离吃饭还有段时间，男生们就来到学院的机房集体CS，每当想起20多杆枪在狭小的ICEWORLD里疯狂血战情景，真是相当震撼。同样难忘的还有头一次为画图熬通宵的情形，还只是为了一个区区幼儿园设计。重庆湿冷的冬天，在建筑馆既不遮风也不避雨的“灰空间”里，面对孤独的拷贝箱，背朝阴风冷雨，从深夜画到天明，人都冻成冰坨了，图还没画完。那种无依无靠毫无退路的感觉刻骨铭心。庆幸余群力老师刀下留人，最后才全身而退。

      有件事情很遗憾，那一年元旦班里的平安夜活动没参加，据说那晚唱歌跳舞打台球大家好不尽兴，我却拖着高烧的身体在寝室里沉睡了一宿。记忆里那个冬天一直是阴着天气，偶尔有晴天，我便在系馆的教室里睡个午觉，午后的阳光很软很舒适，我像躺在沙发上一样，懒洋洋的不愿意把眼睛睁开。对面教室总能看见杨欣和田琦讨论方案的身影，当时觉得这个胖娃可真勤奋。

      那时候很喜欢听周杰伦的《回到过去》和《开不了口》，也不知道为什么。

    大学的第一个夏天，想来还是有不少可以回味的事情；比如说班里的第一次春游，是四月的一天，确切时间已经模糊了，只记得是五一节前的一个阳光明媚的午后，全班同学兴致很高，我自己的感觉不是很清晰了，只是懒得动弹，而且刚进大学一直逃避集体活动，所以在寝室猫起来。心想算是躲过去了。谁知一个女同学竟打电话到寝室来问我：“你到底去不去？”一下我就没话说了，好吧，去去去……和大家坐上公车往郊外走，算是有了第一次集体讨论的氛围，直到现在记得的只是巴哥的一句话：“一年以来我（巴哥）对重庆的印象就是重庆大学+好又多超市。”这不是他一个人的心声，那时我主要的购物基本在学校内部解决，甚至连好又多都没去过几次。所以春游去南山的确算是一次开阔眼界的机会。对于具体爬山的情景我能回忆起的只是沿着骄阳似火的公路上大家缓缓的跋涉，时而又窜上陡峭的土坡，到达了叫做“一棵树”的地方，那里门票要收钱，由于班费紧张，大家就没进去，在门口照了第一张班里的合影，可惜是傻瓜相机照的，有点遗憾。其间还有个小插曲，勇娃带着SHO，小邓和娟姐三个人一起坐车上来，三个人直向勇娃道歉，可勇娃还是生她们的气；过会小李也到了，勇娃直向小李道歉，可小李还是生他的气。我到现在还没弄明白他们之间当时发生了什么。之后刚刚转系过来的廉哥大师和金娟也来了，大家晒着太阳聊着天一路走到重庆邮电大学门口，坐车到了一个叫做陈家坪的地方，据说那里有很多好吃的。最后班委决定吃自助火锅。所以也有了全班的第一次聚餐，这也是我到重庆以后吃的第一次重庆红汤火锅。吃的很香，可回来之后身上却很臭。席间巴哥还就“付烨是美女”这句话进行了粤语的翻译。

      这些毫不相干的片段就构成了我对第一次集体活动的记忆。还记得当坐公交回来时那个女生问我“最后一刻把你从寝室拉出来，你觉得今天玩的怎么样嘛？”我当时真想说什么破春游啊，景也不怎么样，还来回来去累的要死要活的，可还是很礼节性的说：“恩，还不错。”“恩，我也觉得挺好的。”她说。现在想来真庆幸当时的回答，因为那段回忆的确很可爱。初夏黄昏和煦的阳光透过窗子照在脸上，公交车里播放着《卡萨布兰卡》的怀旧旋律，沿着路经过的墙壁上，写满了“办证XXX”的广告……

2004年第一次感受重庆的夏天，对于在凉爽的海滨小城生活了20年的我来说确实是个不小的考验。不过在五月和六月初夏的季节，那清新的空气和晴空的浮云还是让人很难忘的。耳边响着周杰伦的《晴天》，顶着太阳，手里拿着从模型店买来的刀子和纸面板走在回建筑馆的大台阶上，额头上冒着微汗。这个被多次重复过的经历一直是我对重庆第一个夏天的最平淡和深刻的印象。对于夏天另一个印象来自于雨，特别是五月开始的夏雨，从黄昏持续到深夜，总是让我回想起在建筑馆东门厅画弧形楼梯的情景。外面下着雨，听着周杰伦的《你听得见》，独自坐在昏暝空旷的大厅里，对着玻璃幕墙发呆。在一片闲适的雨滴声中嗅着夏天泥土的香气，在音乐结尾潺潺的水声之中品味着初次遇到的异样的情愫。现在回忆起来真算得上重庆第一个夏天最值得铭记的印象。

跟着包工头（周恒老师）以及愤青（张伟老师）去瓷器口写生。包工头有一个黑色的三菱SUV，而愤青嗜好抽烟。包老师有很强的用面巾纸绘画的能力而愤老师喜欢从局部画到整体，这两样对于我们这些没什么基础的同学来说难度可想而知。即便这样，瓷器口码头蜿蜒而上的踏步和灰蓝天空下绿浊的河水还是让我看到了重庆历史的苍劲。

2004年第一次在学校看欧洲杯，适逢“概念性建筑”交图，无奈，画图至上。还记得在建筑馆三楼拷图箱上三更半夜和小邓一起画图，到了凌晨2点45分跑到计算机房偷管理员的遥控器看球；有一晚是法国和英格兰的小组赛，法国90分钟的逆转，2：1。等回教室睡觉时候璀璨还在自言自语：让我再想想这一切是怎么发生的……

进入最后一个半年了，走过这半年，就真要对人生最黄金的五年做一个告别了。想起来唏嘘不已。于是想在大学生活的终点上回头看看这些年的轨迹，也算是对自己的一个交待。

想想入学的年份--2003年，一个千载难逢的年份--非典肆虐、高考第一次提前、题目极尽变态之能事。我们一个学院的同学就在这样偶然的背景之下相遇在这个红色的大楼里。还记得刚到宿舍发现是七人间时的失望。小李是我遇见的第一个同学，直到现在也还是最好的朋友之一，想来真是应了他妈妈说的一句话--能生活在一个寝室就是难遇的缘分啊~~另一个印象深刻的要算张俊，他第一次推寝室门便把门板打烂，不愧破坏之王的美誉。

记得03年9月刚到学校时候大街小巷都在放周杰伦的《东风破》，那个年份似乎也是流行音乐里程碑的一年--陈奕迅推出了经典的《黑白灰》，蔡依林转型《看我七十二变》，周董也用《叶惠美》惊艳转身。这样的高潮一直到现在也没有再见到。

相信外地同学来重庆最大的障碍就是重庆话了，对于当时除了北京没出过远门的人来说，到重庆和出国的感觉没有二致。生疏的土地生疏的语言，寂寞感不言而喻。深秋的雨夜里独自撑着伞走在漆黑的夜路上，耳朵里听着《加州旅馆》，直到现在闭上眼还能感觉到当时的气氛。冬天很冷，连月不出太阳，没有取暖设施。夜里盖着三个大棉被睡觉，还经常因为床小的缘故把被子睡到了地板上。说来也奇怪，现在回想起重庆的冬天，脑子里却只剩下晴天的印象了，虽然是那么稀少。

昌哥是我们大一的辅导老师，长着一张猴脸，故而得到了“猴老大”的美誉。印象里他是一个挺有衣着品味而且喜欢游山玩水和看电影的老爷子。第一次上课就和我们大摆《天地英雄》如何的好，《英雄》如何的烂，给我留下了比较深刻的印象。在教学上，他很严谨也很古板。我们做空间构成的时候六个班搞DISPLAY，整体感最强的要数我们班，人送美称“永昌小区”。还记得有一次一个同学说到建筑学要学五年的时候觉得苦海无涯，昌哥说别嫌久，不经意这五年就飞过去了。现在看来他的确说了句中肯的话。

偶然找到两年前冬天回家时候照的小区门口矗立了将近一个世纪的耀华玻璃厂的废弃厂房。还记得七年前最后一次走进这个将要迁址的厂子，依稀可见20世纪初比利时人建厂时的时空剪影。而今物是人非，其实是物非人非更贴切。近些年迫于地产开发商的压力，新厂北迁，大部分厂房被拆，曾经积聚着我的爷爷和外公一生心血的土地就这样被洗刷。唯一值得欣慰的是剩下的即将被改造为玻璃博物馆的建筑。 

很多年没有看过春晚了，今年偶然的看了一下，特别是我比较敏感的唱歌节目：结果很惊奇的发现号称早已经被消灭的假唱竟然又一次100%的占领了歌舞节目。从章子怡到SHE，从人气王周杰伦到憨厚可爱的王宝强，无一例外的对口型。近些天在网上看到章子怡假唱的评论很多，皆五十步笑百步耳！

曾几何时，韦唯作为大陆一线女歌星就是被可耻的假唱推下歌坛的；今年却意外的发现她的登台献唱似乎是唯一的真声献唱，颇具讽刺意味。而到了国粹京剧的表演，干脆连麦克风也不见了。这个似乎可以看做是传统表演方式的延续，可传到耳边的声音却证明了一句广告词"YOU ARE FOOLED!" 后来我才得知在中央台戏剧频道，早已有的一个表演节目就是用过去经典唱段配上现在演员的舞台表演奉献给观众。这让我想到了皮影戏和木偶剧的表演，其实假唱本质上和这两种表演是没有差别的。而在提到这些问题时，导演也很会用“照顾整体演出效果”等堂而皇之的原因搪塞观众。其实不只是春晚，很多次的《同一首歌》表演中我都发现了大量的假唱，再找不出搪塞的理由了……

我对于假唱的敏感其实部分原因来源于近些年喜欢看的演唱会和颁奖典礼的录像。特别是港台的颁奖典礼：香港近些年的确新人不济，颁奖现场很多献唱更是难以入耳；台湾金曲奖的颁奖前年曾出现孙燕姿当场把张学友的歌《一路上有你》唱到忘词的情形。但至少可以肯定的是他们把真实的表演献给了观众，说句不大中听的，他们把观众当作了有判断能力审美能力的“人”来看；反观我们的春晚，一片完美的歌舞升平中，淘尽虚假的表象能剩下多少的真实呢？于是我又想到了关于面子工程等诸如此类的种种……

一部《教父》让我认识了两个传奇的男人：马龙·白兰度和阿尔·帕西诺。在我看来，这部电影更让人回味的一点是它在讲述了两代教父的传承同时，也在影坛上实现了新老两代传奇的交接。仅仅第二次触电的帕西诺在偶像白兰度面前表现了远超越自己年龄的一个成熟男人特有的沉静与干练。挥洒自如又张弛有度的表演给我留下了甚至比白兰度更深刻的印象。从《热天午后》到《疤面人》，从《教父3》到最终带给他小金人的《闻香识女人》，帕西诺从70年代到90年代走过了辉煌的30年。为了爱人不顾一切的同性恋、骄横跋扈的毒品贩、外表冷峻内心慈爱的盲人军官这些迥然各异的人物的塑造来源于这个矮个子意大利裔美国人独特的思维和独立的选片视角。在早已被金钱淹没的好莱坞，能保持这样清醒的艺术良知的演员确是难能可贵。这种素质也是我认为作为一个独立的人所需要的最可贵的人格。

洛带古镇是湖广填四川过程里最著名的客家古镇，也是我觉得保护的比较好的一条街区。但毕竟保护和再开发是不可或缺的两条腿。在这样一个四面农村的环境里，必然不会带来高定位高品味的商业氛围，再开发的环节不得不说让人遗憾。在低端商业氛围的熏陶下，古镇的文化味道已经不复存在了。只有各地会馆还有声有色，算是此行的一些补偿吧。

                         雍容的独行者

                                                 《贝多芬第五钢琴协奏曲》

     记得这位作曲家最早给我留下印象的是《第三交响曲》（英雄）那震人心魄的主题，我惊异着如此简单的三个音符竟然能营造出前无古人的磅礴气势，那种气势是在巴赫和亨德尔的音乐中闻所未闻的，也是海顿和莫扎特的旋律中前所未有的。巴洛克和古典奏鸣曲时代一路沿袭的音乐格律被这如虹般的气势冲得烟消云散，这位英雄从此登上历史的指挥台，这段旋律也宣告了一个新时代的到来。

     但是他留给我印象最深的一部作品却是《降E大调第五钢琴协奏曲》（皇帝），如果说第三交响曲的冲动还是浪漫主义的端倪的话，这部作品则淋漓尽致的彰显了这位乐圣的浪漫主义情怀和雍容的气度，他以君临天下的气势将三部乐章一气呵成的呈现在听众面前。虽然“皇帝”作为协奏曲的名称是后人添加的，但单从音乐本身却也能感受到一股强大的生命力和高贵的气质。在我最艰苦的高中岁月，这部协奏曲曾点亮过我灰暗的心灵，在我身体精神双重的压力下带给我继续前进的力量。我愿意带着崇敬和感激的心情和大家一起分享这部伟大的作品。

     第一乐章的开篇，钢琴就以无可辩驳的力量迅速占领了乐队的制高点，在前奏的气势渐渐柔弱下来后，主旋律以弦乐合奏的形式简洁凝练地喷薄而出，富有弹性又不失雄壮。接下来的发展阶段管弦乐的齐奏一次次的把主题推向高潮，这种不可阻挡一泻千里的气势在我看来历史上只有柴可夫斯基的第一钢琴协奏曲和拉赫马尼诺夫的第二钢琴协奏曲能有匹敌。在乐章的这个阶段钢琴与管弦乐团水乳交融的相互映衬与对比极为出彩，两种全然不同的音乐质感的结合大大加强了发展部的音乐张力。不得不说的是这样钢琴和乐队史无前例的对话得益于十八世纪末到十九世纪钢琴的改进。这时的大键钢琴声音细小的问题基本得到了解决，因而贝多芬才有机会完成这样的壮举。经过钢琴对第二主题抒情般的刻画，整个乐章的节奏也得到了均衡。而在抒情段落结束时，再现部终于到来：伴随钢琴的指引，弦乐合奏以高八度的音高重新奏出了第一主题，简洁而刚毅。然而旋律突然收起，代之以管乐独奏和钢琴的柔美音色，二者交相辉映。接着钢琴突然冲出重围，并变奏着第二主题，像是一种预示。最终，第一主题第三次呈现出来，并且伴随着钢琴推波助澜的变奏。此时钢琴再次与整个乐队对话，在它势如破竹的华彩段落导向下，整个乐章终于达到高潮，以强音结尾。整个乐章超过了二十分钟，比后两个乐章之和都要长，这在协奏曲的历史上十分罕见。然而，贝多芬以他雍容的气质把乐章安排的疏密有致，高潮迭起。每一段主题的呈现都显得畅快淋漓又恰如其分。

     第二乐章进入浪漫的柔版。贝多芬仍然延续了简约的抒情风格，这段乐曲显得朴实无华。然而它又是无比有力，好像于无声处听惊雷一般，能够感觉到一种无形的力量，仿佛是漫漫长夜中点燃的烛火，给污浊的眼睛一丝希望的光芒。正如罗曼罗兰回忆巴黎沦陷的岁月时所说：“这首歌曲纯洁而明净，它凌驾在这世界的废墟上。它照亮了理智，有如在乌云空隙的蓝天一般。”对于这种静谧的力量已经不允许也不可能去具体的分析表述了，虽然这段主题仍然有种男人的刚毅，但是其中包含的大爱已经超越了一切的温柔曼妙的旋律。甚至在我看来就连门德尔松《e小调小提琴协奏曲》和贝多芬自己的《D大调小提琴协奏曲》都是望尘莫及的。如果说小提琴代表女性而钢琴象征男性的话，也许男人的爱更让人动容吧。这或许也是贝多芬钢琴的柔版能够感人肺腑的原因吧。回想他的几部钢琴奏鸣曲代表作，如《月光》的第一乐章和《悲怆》的第二乐章，的确能够激起特别是男人心底的柔情。

     第三乐章是一个充满活力而又热情的快板乐章，第一主题是在强而有力的切分节奏中，向上跳跃奏出，似乎萌发了前所未有的激情与震撼力。在钢琴随着上乐章奏出第一主题之后，乐队紧接着与其呼应，通过对比产生了恢宏的气势。在对终章这种庞大篇幅的处理上，贝多芬创新的把回旋曲与奏鸣曲的曲式结合起来，显得挥洒自如又结构统一。第二主题的呈示同样具有戏剧性：与第一主题的钢琴主导相反，这里钢琴的旋律充当了引路人的角色，把弦乐的合奏带到了主题的位置，也进行了充分的抒情和发展。钢琴在这一乐章的独奏格外光彩夺目，作曲家对这种乐器的野心也得到了前所未有的实现。终章的结尾钢琴与乐队的相互交映达到了炉火纯青的地步，二者结合着对抗着达到了作品的最高潮。

     虽然已经有很久没有听过这部作品，而这篇小文也是在回忆中写下，但这首协奏曲在我脑海里的印记却是历久弥新的。从中学到大学，那张巴伦博伊姆与钢琴大师鲁宾斯坦合作的《贝多芬第五钢琴协奏曲》一直在我身边。它曾伴我度过一个个难熬的黑夜；在我即将放弃希望的时候，那动感而富有号召力的钢琴旋律总能激发我心底埋藏的火种，让我以胸怀一切的坦荡包容眼前的坎坷。还记得我有一次听过之后对自己说“虽然我不能成为皇帝，但却应该像皇帝一样雍容大气的度过最平凡的生活”，至今想起仍然让自己感动。也正是出于对这部作品和钢琴这种乐器的热爱，才使我刚步入大学就选修了钢琴演奏及伴奏课程，回首五年的大学生活，那段初夏上钢琴课的美妙时光的确是让人难忘。当曼妙的旋律从指尖流入耳中的时候，午后的阳光洒入琴房，那意境使我心醉。虽然知道不可能，但真希望哪一天能在舞台上表演贝多芬的《第五钢琴协奏曲》，那将是无上的享受。

     值得一提的是这部钢琴协奏曲是贝多芬辉煌的五步钢琴协奏曲的最后一步，此时正值壮年的作曲家从此对钢琴协奏曲闭口不提，虽然不知道为何，但就我看来，颇有些“此花开尽更无花”的意味。这也足见这部作品在作曲家心目中的地位。其实从我个人的偏好来讲，我是更喜爱莫扎特的。傅聪先生也曾讲过：“贝多芬追求一生的东西，莫扎特生来就具有。”但是从作品的表现层次和张力来讲，一生受尽痛苦折磨的乐圣贝多芬的确是更胜一筹。生于古典奏鸣曲时代的他，前有圣贤海顿、莫扎特，后有才俊舒伯特、韦伯、李斯特。作为里程碑式的人物，他的音乐生涯也经历了从古典奏鸣曲到浪漫主义时代这样历史性的演变。在荆棘丛生的命运之路上，他也曾为五斗米折腰攀附权贵，也曾对生命失去信心立下遗嘱，也曾被恋人抛弃遭受创伤。他成了不折不扣的独行者，以“用痛苦换来快乐”“扼住命运的咽喉”为座右铭，用音乐做武器来和命运抗争， 《第五钢琴协奏曲》这样的传世之作便是这样抗争摩擦出的火花。也正因为如此，贝多芬的作品有其他作曲家鲜有企及的力量与气势。

     如果说音乐是贝多芬与命运搏斗的武器，那么钢琴无疑是这个武器最具锋芒的利刃，钢琴到了贝多芬的手中终于从柔弱的谦谦君子一跃成为口吐万丈长虹的血气男儿。贝多芬在为古典音乐发展立下里程碑的同时，也为钢琴角色与应用范围的拓展上做出划时代的贡献。有了他雄厚的肩膀，肖邦、李斯特、舒曼、拉赫马尼诺夫等一大批钢琴奇才才能够在音乐之路上走的更远。

1.在食堂排队，听见旁边一男生说：“师傅，来碗‘子弹菜花’汤！”（紫菜蛋花汤）哈哈，笑得我喷汤了

2.爸妈吵架，我爸气的说了句：＂我给你滚出去！＂

3.印象里小学时的班长极其严肃，一次自习课，教室里人声鼎沸，班长维护了几次秩序之后终于忍无可忍，站起来一拍桌子怒吼道:谁再吵，把他嘴打断!!!……全班肃静

4.上大学时，一老师讲课，讲到一种新型的材料，说：“这种材料的性功能是旧材料不可比拟的……啊不对，性能和功能……”

5.当年找工作时，主考官问我哪年毕业的。我本来是要说2000年的，结果一激动说：“两千年前。。。”
更瀑布汗的是，主考官竟然噢了一声，说：“孔子的学生吧。”

6.记得有一次去买一种叫伊丽莎白的水果，我张口就说：老板，莎士比亚多少钱？老板当场就呆了

7.我一很要好的男同学摔坐在地上，我为了表示关心问了一句:"你的屁股摔疼了吧!"结果不小心说成了"你的屁股摔死了吧"汗~~~该兄站起来拍拍屁股，放了个屁，说"没死，还喘气呢!"我直接晕了

8.和领导等众人喝酒，举起酒杯大声道:"让我们同归于尽吧!"当时脑子太热了......

9.我们有同事外地出差，经销商请吃饭。席间要欲小便，经销商说对面就有洗手间，你去的话如果给门口说，我们是对面吃饭的就可以免费。我们同事为了节约两毛钱，箭步直走，理直气壮地对管厕所的说：“我是来吃饭的！”

10.经理开会一般对抽烟的说：抽烟的都掐死!!

11. 我同事要问人民币跟日元的汇率，他开口就说，人猿跟日元怎么兑换的。

12.宿舍哥几个看《越狱》，演到一人从嘴里拿出刀片杀人的镜头，老大突然蹦出一句：“我K，把嘴藏在刀片里还能说话，服了。。。”

13.老板，有没有手纸充饥卡？

14.我们的总经理姓周，一次他打电话来，我正开车，一紧张张口就说："周总理……"

刚刚完成的作品集，拿几张分享一下。

转载的图片，多的不说了。

阿玛迪乌斯是个人，大家耳熟能详的人。用AMADEUS注册博客也早被人抢了先。之所以还叫这个名字是因为对这个人的音乐的迷恋曾支撑我走过很黑暗很美妙的一段时光。傅聪先生曾说他生来就具有乐圣毕其一生所追求的境界。我想这也正说明了生命初衷的高尚与纯粹。我们生来就是追求幸福和快乐的，然而走过了这许多的岔路口，有几个人还能记起要去的地方呢？一个人用痛苦换来快乐，另一个用快乐抹掉痛苦。阿玛迪乌斯是后者。没人知道他受过多少痛苦，或许他自己都不曾感受到痛苦。

要不要开博客这个问题，自己和自己博弈了很久。把自己的心情变成自己的表情，长久以来是我觉得很反胃的事情。可是现在说这些又其实是给自己掌嘴。想来想去，总还是有些东西是可以暴于光天化日的，也并没有原先想象的二元论般的绝对。不过对于我这种有兴致没性子的人来讲，哪一天这块地被荒废也是很有可能的，如果那样的话，就只好让它像不经意的诞生一般的沉睡在同样的不经意间了。

不问何故，随它去吧~~~~